殘酷青春回憶電影懷舊狂潮·江雁南 ·趙薇拍《致青春》發掘青春「殘酷」，打破票房紀錄；影片講九十年代大學生經歷性躁動與物質壓力。社會面臨轉型，意識形態全面撤退，中國加速全球化。「這不是小清新，而是重口味，還有滄桑感」。 -------------------------------------------------------------------------- 四月是殘酷的季節。這是詩人艾略特在《荒原》的名句。今年四月下旬的中國，卻突然陷入青春懷舊的集體記憶中，追念才剛過去的九十年代，也追尋那些不變的人文情懷。 「青春是一場遠行，回不去了。青春是一場相逢，忘不掉了。青春是一場傷痛，來不及了」。這是《致我們終將逝去的青春》電影預告片裡的三行字幕。導演趙薇發掘出青春中被掩蓋了的殘酷，引起了巨大的共鳴。 四月二十六日，趙薇首次執導的電影《致青春》上映首日票房四千六百五十萬人民幣（約合七百五十萬美元）打破《泰囧》的首日票房紀錄（三千五百萬人民幣），上映四天已經進賬近二億，成為了中國國內首部憑藉處女作票房過億的女導演。 這部中國校園愛情的電影，背景是九十年代。那是中國獨特的一個年代，八九年的天安門事件剛剛結束，鄧小平九二年南巡，中國重申肯定市場經濟，整個社會面臨轉型，革命的政治意識形態全面撤退，階級口號、政治教條被拋棄，中國加速進入全球化的軌道，學好專業，下海經商等商業社會的雛形正慢慢形成，而被譽為天之驕子的大學生們在這樣的背景下經歷了屬於他們獨有的青春。 這也是互聯網與社交媒體還沒壟斷青春心靈的年代。手機還是很少人擁有，互聯網也沒流行，更不要說微博等社交媒體。校園愛情還是面對面的交往，清新氣息撲面而來，但愛情之間的階級差異、剛剛解放的性躁動，面對它的困擾和墮胎的傷害、前途與愛情的艱難抉擇、貧窮的物質壓力對價值觀的影響，都交纏不休。愛情、友情、親情，環環相扣，也在陽光的青春背後，投下重重的陰影。青春命運的急劇變幻，使這部時間跨度為十年的電影，展現了一個時代轉型的激情與悲情，揭開了九十年代青春歲月被隱藏的傷痕。 二零零六年，紅遍全球華人社會、以《還珠格格》而揚名的演員趙薇，考取北京電影學院導演系，按照規定，研究生班學生必須交出一部達到標準放映長度的影片，才能拿到畢業證書。六年之後提交了自己的畢業作品《致青春》，趙薇稱：「這是史上最牛的畢業作品。」該片請來了香港導演關錦鵬做監製、憑藉電影《孔雀》聞名的編劇李檣、還有王菲傾情獻唱主題曲。而學校也給這部畢業作品打出了史上最高分：九十九分。 電影根據網絡暢銷小說辛夷塢的《致我們終將逝去的青春》改編，小說當年風靡全國，大賣三百萬冊。這是大學的愛情三角戀故事，但編劇李檣加入了更多現實元素，甚至某些原有的故事被顛覆。這正是趙薇所要的，她說：「如果我的第一部電影就只拍愛情的話，即便拍得非常好看，也不能表達我全部的態度，那些事兒對於我來說太簡單了。因為我體驗過更深刻、更複雜的感受，或者說我經過人生的歷練。」電影最終呈現在觀眾面前的有大學生早孕、工人下崗、城鄉差異、富二代，「這不是小清新，是重口味還有滄桑感。」趙薇說。 風格與《那些年》迥異 一年前的台灣電影《那些年，我們一起追的女孩》（下稱《那些年》）感動了兩岸三地的觀眾，不少中國觀眾感嘆大陸何時能出自己的青春片。趙薇做到了，她接受媒體採訪時反覆說：「這是中國人自己的青春片。」 影評人藤井樹告訴亞洲周刊：「這就是七零後的青春。」趙薇自己就是七零後。八十年代的大學生是白衣飄飄的年代，充滿詩意。二零零零年後的大學生被包裹在信息化、商業化、娛樂化時代中。而九十年代大學生介乎於兩者之間，沒有計算機和手機，雖然有小資的出現，卻還沒有那麼盛行。藤井樹認為電影的質感和氣氛很像九十年代，男生宿舍的骯髒不堪，宿舍過道就像戰場，盡頭還有一個大水房，非常真實。「不像現在的大學宿舍，已經是公寓式的了，衛生間放在了寢室裡面，少了大家庭的感覺。」 電影為了營造九十年代的氣氛，在很多細節上下了功夫。比如球鞋、錄音機、任天堂紅白機，即日本出產的一款遊戲機；在校園的晚會上，女學生們轉着呼啦圈跳健美操，女主角帶着全場高唱李克勤的《紅日》，男生留着郭富城的髮型等等。 趙薇要拍的青春片不僅僅是懷舊和美好。中國九十年代的價值觀，還有其它的價值內核，也和香港，台灣青春片有所區別。趙薇說：「中國人的青春，包括人生，都是非常經得起摔打和錘鍊的。我們的社會形態和生活環境跟日本、韓國、台灣、香港不一樣，人家考慮如何生活得更好，我們還停留在生存層面，想怎樣才能活下去、離開了父母能在十幾億人口裡有自己一席之地。」 台灣帥哥趙又廷是男主角 台灣演員、曾演《痞子小雄》走紅的趙又廷飾演男主角，因為貧窮，不得不放棄愛情，選擇公派留學；黎維娟拋棄自己老家高考復讀的男友，想飛上枝頭；失敗的男友朱小北因為被懷疑偷東西，自尊和人權在受到傷害後，他採取報複式做法把商鋪砸爛，並從此改名換姓；韓庚飾演的林靜發現他父親和女主角的母親偷情；校花阮莞經歷男友的出軌後，陪人墮胎到自己墮胎；張開十年後專門從事喪葬行業，專門替死者寫傳記，住地下室，買假名牌……影評人藤井樹認為，港·台青春片也許不會有這些情節，比如出國對那個年代的人來說是多麼重大的人生分叉口，在這個路口，你往往要在愛情和前途中放棄一個。趙薇接受時光網採訪時說，「你想《致我們終將逝去的青春》是個大喜劇？那是不大可能的一件事情。因為誰年輕時也要走過一些彎路、錯失一些東西、放棄一些初衷。反正都是懵懵懂懂的；回過頭看，有對有錯，該堅持的沒堅持，該放棄的放棄了。」 上海影評人吳李冰則指出橋段突兀﹕「電影裡表現的社會橫切面完全都是佐料，只是個背景。言情的內核把這些現實掩蓋住了，電影只是為了現實而現實，和深刻完全無關。」 其實大陸的青春類型片相比台灣、日韓一直較少。這都由於中國教育部對青春片審查非常嚴格，電影不得詆毀教師正面形象、學生不得有出格行為、讀大學之前不得有早戀情節等，因此要拍一部現實題材的青春片極為困難。 藤井樹認為趙薇的成功標誌意義有幾個，首先暢銷的網絡青春文學開始被重視，而人們記憶中的上一部作品還停留在十年前痞子蔡的《第一次親密接觸》；其次，這部電影的觀眾群體非常明確，就是拍給七零後、八零後主流觀眾看的；在商業運作上也非常成功，演員中既有偶像派的趙又廷和韓庚，又有新演員。「幾個女演員全是新人，電影為影壇供應新面孔，我們看膩了巨星雲集的大片，這是對大陸電影有貢獻的。」 中產階級擴大票房飆升 隨着《泰囧》票房創下十二億四千萬，破了國產電影歷史之最後，周星馳的《西遊降魔篇》也拿下十二億；湯唯的《北京遇上西雅圖》一度也成為票房黑馬。北京影評人木衛二分析，隨着中國中產階層擴大，國內院線的銀幕數增多，觀眾的觀影習慣也慢慢變好，中國片仍然是一個快速擴容的階段。木衛二說：「原來周星馳電影在香港票房五六千萬就已經是票房冠軍了，可是大陸市場一旦打開，就是十二個億。中國大陸電影市場誰都不可以小覷。」
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